COMPETENCIAS GENERALES
CG1- Conocer y entender los conocimientos adquiridos y saber aplicarlos en un entorno científico y profesional.
CG2- Transferir las habilidades y conocimientos en nuevos contextos que se le presenten.
CG3- Distinguir, relacionar y analizar las situaciones siendo capaz de solucionar los problemas a partir de los nuevos conocimientos adquiridos.
CG4- Analizar las fuentes, documentales, bibliográficas, orales, que permitan emprender una investigación o trabajo profesional.
CG5- Evaluar y emitir juicios basados en criterios científicos comprobados previamente.
CG6- Transferir y comunicar las conclusiones de forma autónoma y en grupo.
CG7- Adquirir aptitudes retóricas para la escritura, exposición y discusión de proyectos en un contexto profesional.
CG8- Destreza y aptitud para evaluar y finalizar los proyectos planteados: planificación y responsabilidad en el proceso creativo.
CG9- Aplicar los conocimientos adquiridos y ser capaz de transferirlos en un equipo profesional, unificando los propios intereses con los del proyecto colectivo.
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
CE1- Conocimiento de la ontología del cine y las teorías que le dieron carta de naturaleza; entender el cine como lenguaje capaz de absorber todas las artes.
CE2- Entender el lenguaje del cine: la narración, la puesta en escena. Los mecanismos retóricos que intervienen en su significación
CE3. Dominar desde una triple perspectiva -creativa, analítica e industrial- los procesos que intervienen en el cine: Preproducción, Producción, Distribución y Exhibición. Comparar, interrelacionar y evaluar la importancia del entendimiento entre arte e industria para la buena consecución de una película.
CE4 Conocer y atender las diferentes fases que recorre la realización de una película: desde la idea hasta su estreno en las salas.
CE5- Analizar e interpretar los textos cinematográficos: descomponer los parámetros narrativos y escenográficos, recomponiendo su estructura para otorgar los múltiples sentidos que atraviesan el texto.
CE6- Conocimientos para acometer un trabajo de investigación en cine: creación, industria.
CE7- Entender y atender la narración cinematográfica de la historia.
CE8- Conocer y entender la historia del cine.
CE9- Dominar y conocer la historia de los espacios de proyección.
CE10- Adquirir aptitudes retóricas para exponer y transferir el cine como soporte comunicativo para la educación.
CE11- Entender y atender las nuevas tendencias en la industria cinematográfica; las narrativas transmedia. Los nuevos formatos en la cultura digital.
CE12- Ser capaz de elaborar una crítica y/o ensayo cinematográfico atendiendo a las estructuras creativas e industriales del cine.
CE13- Conocer, entender y atender la poética implícita en un filme. Discernir y escuchar las diferentes voces -imágenes, palabras, sonidos, silencios…para hallar su expresividad.
CE14- Valorar y evaluar la estética implícita en filme; sus componentes escenográficos, pictóricos, arquitectónicos….
CE15- Ser capaz de acometer y desarrollar un guion con carácter profesional, cuyos resultados puedan ser trasladados a la pantalla.
CE16- Destreza para acometer un Plan de Trabajo: Cortar, Desglosar y elaborar el Plan de rodaje.
CE17- Entender y atender la Escenografía; las cualidades del espacio arquitectónico en el cine.
CE18- Dominar los mecanismos narrativos y escenográficos que intervienen en la realización de un filme.
CE19- Destreza para trasladar un guion literario al lenguaje cinematográfico. Ser capaz de elaborar un guion técnico; elaborar la puesta en escena; dirigir el equipo técnico-artístico.
CE 20- Adquirir aptitudes técnicas en la grabación (rodaje): Cámara. Edición de imagen y sonido.
CE 21- Ser capaz de entender y valorar los parámetros estructurales que definen y diseñan la banda sonora: sus componentes dramáticos, descriptivos, narrativos.
CE 22- Conocer el Mercado que mueve la Industria del cine: Agencias de Prensa, Festivales, Distribución y ventas, Exhibición en salas.
CE23- Situar el cine en un contexto artístico e industrial y para asumir y resolver condicionantes comerciales (Merchandising).
CE24- Conocer el contexto ético y legal de la industria del cine; ser capaz de contrastar y evaluar dentro del mismo, las tareas de escritura, realización, producción, distribución y exhibición.
Requisitos específicos
La Comisión Académica del título del Máster decidirá sobre la admisión de los alumnos apoyándose en el Currículum Vitae del candidato/a.
Criterios de admisión y selección de estudiantes
En el caso de que el número de solicitudes superara las plazas ofertadas se utilizarán los siguientes criterios de valoración establecidos por la Comisión para la admisión:
La valoración de los criterios establecidos será la siguiente:
- El expediente académico tendrá una valoración no inferior al 30% de la puntuación total.
- La valoración de la entrevista personal no podrá ser superior al 30% de la puntuación final.
- La experiencia profesional tendrá un valor no inferior al 30% de la puntuación final.
- El dominio de idiomas tendrá un valor no inferior al 10% de la puntuación final.
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Este título tiene implantado el Sistema de Garantía Institucional de la Universidad de Valladolid y dispone de la información pública que se detalla a continuación
FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS
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